幼儿是用直觉感受事物,不是用道理分析事物。心灵的感悟只能靠培养,敦没用。
幼儿的画就是情绪的表达,他们只想画画不想学画。没有一个幼儿是为了学画才进班的,是成人强教给人家这样画那样画,硬塞给人家不属于自己的线条。使幼儿没有任何选择就强硬的占领了他们的心灵空间。幼儿不需要任何绘画技巧,就能对生活作真切的表达。老师仅引导点拨就足够了。如果老师不教,不作示范,就会促进儿童作品的个性化发展。
幼儿画画,画直觉、感悟越多,画越有诗性,越易找到感觉;直接接受的越多,理性的道理越多,越没诗性,感性越少,儿童越找不到感觉。儿童有好多东西都不是靠成人教的,他们还不需要成人帮这个忙。
似懂非懂是幼儿画中的一个特征。如,你说4岁幼儿知道人有肚子,为什么画不出人的肚子。你说幼儿知道人有脚、手,为什么画不出像脚、手的脚、手。你说,幼儿知道胳膊腿是圆圆的,但他们却用单线表示胳膊、腿。似懂非懂,一会儿懂,_会儿不懂是幼儿的心理发展的常态。在这种情境下,道理、方法还有用吗?
在幼儿画中,教师管得越多,儿童放松越少;教得东西越多,儿童趣味越少。
幼儿之所以在一点儿也不会画的情况下,拿起笔就画,说明了他们这个群体根本就不需要画画的技巧,他们最需要的是胆量和信心及对生活的体验和感悟。教师要设法发展他们的自然力量,尊重他们的原生天性,给他们鼓足勇气,这就是最好的教师了。
在艺术知识中有许多都是“学了才知”唯有幼儿美术例外,好像在婴儿没出生之前上帝就已经赋予了他们绘画的才能,一出生就带着“绘画天赋”来到这个世界。他们对事物的表达样式在出生前已经有了“自然结构”图式。如全世界的幼儿不分国家,不分民族,不用任何人教都会画造型一模一样的“头足人”。如果不是先天“带来的”技术,又是谁会告诉全世界的孩子都这样画人呢?幼儿绘画的才能是天生的,而且年龄越小天生的,本能的,自发的自然图式就越多,发展好孩子的天生绘画样式比教给孩子知识更重要。
幼儿的画无所谓技法,幼儿年龄越小,越少见技法踪影。只要他会想、在想、敢想、善于想就是掌握了幼儿绘画技法了。体验是幼儿掌握绘画技法的最重要途径。
幼儿美术不怎么需要技巧,却要有非常灵的感悟之心;绘画也并非只用手,更重要的是心领神会下的奇思妙想。
幼儿画得人很像,通过正常教育是做不到的。让幼儿改正认知上的错误,就是人为的加快,老师犯急躁症了。幼儿绘画,不应是教,而是通过培养才能取得成功。
教幼儿学画的最高境界就是不教,幼儿学画的最好方法就是不学,学画儿童家长的最佳心态就是不管。
原生态幼儿绘画是天生的认知直觉现象,直觉只能感悟不能教授。其样式是自然天成,其恃征是神秘、有趣、好玩儿,且画前是无意识、无理性、无规则的。过程是随机应变,胸无成竹,画成什么样孩子自己也不知道,结果是永不完善,永不成熟。从绘画的开始到结束都是一种过程,都是一种体验,一切结果皆是临时的。幼儿的画不用事前想好,绘画方法的“不确定性”是幼儿画的最主要特征。 |